Что значит коко шанель. Биография Коко Шанель (Coco Chanel) – фото, цитаты, карьера, личная жизнь, история успеха

  • 20.06.2020

Шанель Габриель Бонёр, прозванная Коко Шанель, была ведущим французским кутюрье, чей модернизм, вдохновлённость мужской модой и следование дорогой простоте в создаваемой одежде сделали из неё, возможно, самую важную фигуру в истории моды XX-го столетия. Шанель привнесла в женскую моду приталенный жакет и маленькое чёрное платье. Влияние Коко на высокую моду было настолько сильным, что её - единственную из мира моды - журнал «Тайм» внес в список ста самых влиятельных людей XX века.

Основательница самого известного и шикарного модного дома много десятилетий назад заложила традицию бессменной элегантности, не поддающейся влиянию времени. Вместо бесконечных новшеств Габриель Коко Шанель предложила обновленную классику юбки в складку, женские брюки и блейзеры. Пальто, и, конечно же, знаменитый костюм в стиле Шанель. Идеи, которые она воплотила в начале XX века, оказались поистине революционными: она освободила женщин от удушающих корсетов, длинных пышных юбок, экстравагантных шляп и замысловатых украшений. Простые, строгие, четкие линии, подчеркивающие достоинства и скрывающие недостатки фигуры, пришли на смену рюшкам и оборкам. Женщины с восторгом приняли гениальную философскую концепцию Шанель: чтобы великолепно выглядеть, необязательно быть молодой и красивой. Мода от Шанель не устаревает. Все ее вещи - простые и удобные, но вместе с тем стильные и элегантные остаются актуальными из года в год, независимо от происходящих в мире моды перемен.

История успеха, Биография Коко Шанель

Коко Шанель родилась 19 августа 1883 года в Сомуре (Франция). Ее родители - Альберт Шанель (рыночный торговец) и Евгения Жанна Деволь (дочь сельского плотника), не состояли в браке. Мать Габриэль умерла от астмы, когда девочке было двенадцать лет. Через неделю после ее смерти отец оставил Габриэль и ее двух сестер в католический приют в Обазине. После этого Габриэль больше не увидит своего отца.

В приюте Габриель продолжала создавать свой мир. Она всё надеялась, что отец её заберёт, и говорила об этом с другими девочками. А когда те пытались иронизировать, намекая на то, что он даже никогда её не навещает, Габриель объясняла, что у него просто нет времени. И рассказывала историю о том, что её отец владеет огромными виноградниками и живёт в Нью-Йорке, куда экспортирует вино. Понятное дело, он слишком занят, чтобы приехать в эту жалкую деревушку…

У сироты, выросшей в сиротском доме в то время, не было будущего. Тем не менее, мечты о прекрасном избавлении и ожидавшем ее блестящем будущем, возникли у Шанель уже в эти годы. Будучи вынужденной много лет носить форму, она мечтала одеть всех женщин по-своему. В будущем она никогда не упомянет свои годы в сиротском доме. Более того, она сделает все возможное, чтобы стереть из памяти все несчастья и бедность, которые словно были уготовлены ей судьбой.

Покинув в 20 лет приют ей не пришлось искать работу , по рекомендации из монастыря юная Габриэль устроилась помощницей по продаже белья в трикотажном магазине города Мулен. Габриель быстро заслужила уважение новых хозяев и заказчиков - Шанель мастерски шила женскую и детскую одежду.

Свободное от работы время Шанель проводила в заведении под названием «Ротонда». Мулен был гарнизонным городом. Там жили офицеры. Многие из них были знатными и богатыми. Кафешантан (то есть кафе с эстрадой) «Ротонда» было излюбленным местом их сходок. Габриель стала любимицей офицеров - их привлекала её харизма и необыкновенная внешность: заплетённая вокруг головы тугая чёрная коса и странно горящие глаза. Она была непохожа на других, она создавала свой собственный мир, и в этом была её сила.

Как-то раз в «Ротонде» Габриель выпила шампанского и вдруг решила, что её будущее - стать знаменитой певицей. Она и до того любила петь - в институтском хоре, но на эстраде никогда не выступала. Офицерам идея понравилась, и они договорились с директором «Ротонды» о концертах. Фантазия ворвалась в жизнь, и Габриель, краснея и запинаясь, действительно стала выступать. Многим это понравилось. Особенным успехом у офицеров пользовались песни «Ko Ko Ri Ko и Qui qua vu Coco». Её часто вызывали на бис, скандируя: «Ко-ко! Ко-ко!» Так это имя за ней и закрепилось. Правда, Мадемуазель Шанель не любила вспоминать о своей певческой карьере и объясняла происхождение этого прозвища иначе: «Мой отец обожал меня и называл цыпленочком » (по-французски - коко)…

Вообще мотив презрения к собственному происхождению, к нищете, окружавшей ее в детстве и юности, преследовал Шанель на протяжении всей жизни. Этот комплекс стал одним из основополагающих в ее бурной деятельности, в стремлении любыми путями добиться успеха и признания. Ей хотелось спастись от унижений и забыть нищее детство без ласки и любви, пустоту и одиночество. И поэтому, когда в 1905 году в ее жизни появился молодой буржуа Этьен Бальсан, олицетворявший собой праздность и роскошь, она решила, что этот мужчина создан для нее.

Коко Шанель согласилась на его предложение быть вместе и поселилась с ним в аристократическом предместье Парижа - Виши. Коко пользовалась всеми преимуществами нового положения: валялась в постели до полудня и читала дешевые романы. Хотя вначале новая жизнь в замке ей нравилась, она так и не смогла привыкнуть к роли любовницы (Бальсан не считал ее той женщиной, с которой следует связать жизнь).

Коко Шанель - модельер и предприниматель

Спустя три года Коко познакомилась с другом Бальсана - молодым англичанином Артуром Кейпелом, по прозвищу Бой. Именно ему Шанель обязана началом своей карьеры: он посоветовал приглянувшейся ему девушке открыть шляпный магазин и обещал оказать финансовую поддержку. Коко сменила замок на холостяцкую квартиру Артура в Париже. Здесь она стала делать и продавать свои шляпки всем бывшим любовницам Боя и их многочисленным подружкам. Дело Шанель быстро пошло в гору, и в конце 1910 года, взяв деньги у друга, она перебралась на улицу Камбон и открыла там свое ателье со смелой вывеской «Моды Шанель». Совсем скоро эта улица станет известна всему миру и в течение полувека будет связана с ее именем.

После того, как она открыла свой бизнес и получила возможность применить свой вкус и свои способности, Коко Шанель превратилась в женщину-предпринимателя до конца своей жизни. Ничто не могло ее остановить: ни отсутствие опыта, ни Первая Мировая война, которая разразилась вскоре. До конца жизни она продолжала работать как дизайнер и как предприниматель, воплощая в жизнь свои идеи об искусстве быть элегантной. Ее бизнес превратился в феномен, до этого неизвестный в истории моды. До Шанель портные никогда не были частью высшего общества. Коко Шанель изменила общественное мнение о работе дизайнера. Она превратилась в магнетическую персону международного масштаба. Она была вхожа и приглашена везде, даже в самые аристократические круги. Тем не менее, ее саму это нисколько не удивляло. Она так комментировала свою славу - «Я вошла в общество не потому, что я должна была создавать одежду. Наоборот. Я создавала одежду, потому что жила в обществе, где я стала первой женщиной, живущей полной жизнью этого века

В 1913 году Коко открыла процветающий бутик шляпок в Довиле. Но она мечтала разработать свою линию женской одежды. Права изготавливать «настоящее» женское платье Шанель не имела: поскольку она не была профессиональной портнихой, ее могли привлечь к ответственности за незаконную конкуренцию. Коко нашла выход: стала шить платья из джерси - ткани, которая до этого использовалась только для пошива мужского нижнего белья, и сделала на этом состояние. Подобным образом рождались все ее наряды-открытия. Созидая, Коко не изощрялась, а упрощала. Она не рисовала свои модели и не шила их, а просто брала ножницы, накидывала ткань на манекенщицу и резала и закалывала бесформенную массу материи до тех пор, пока не проявлялся нужный силуэт. Коко стремительно вошла в мир моды, обратив на себя всеобщее внимание: она создала стиль, ранее немыслимый для женщин, - спортивные костюмы; она осмеливалась появляться на пляжах приморских курортов в «матроске» и обтягивающей юбке. А через пару лет Коко покажет редингот без пояса и украшений, убрав бюст и изгибы почти с мужской строгостью. Она создаст заниженную талию, платье-рубашку, женские брюки и пляжную пижаму. Так родился стиль от Шанель - просто, практично и элегантно.

В 1919 г. Копел погиб в автокатастрофе. «…Габриель увидела груду искореженного металла, которая совсем недавно была машиной, легонько провела рукой по стекла. Везде была кровь - кровь Артура Кэпела, ее любимого мужчины. Она села на обочину и расплакалась. А вернувшись домой, перекрасила стены в черный цвет и обратилась в траур. Габриель Шанель уже была очень знаменитой - и тысячи подражательниц мгновенно последовали её примеру. Так в моду прочно вошел черный цвет

«Эта смерть стала для меня тягчайшим ударом. Со смертью Капеля я потеряла всё », - признавалась она. А в другом интервью того времени говорила: «Женщина не может быть счастлива, если она нелюбима. Ведь ей нужно только это. Женщина, которую не любят, - это ноль и ничего больше. Уж поверьте мне: молодая она или старая, мать, любовница… Женщина, которую не любят, - погибшая женщина. Она может спокойно умирать, это уже не важно ».

Летом 1920 года, когда Коко открыла в Биаритце большой Дом моделей у нее уже были клиенты по всему миру. Люди любили её блейзеры, юбки, длинные свитера из джерси, матроски и известнейший костюм (юбка + жакет).

Из депрессии в которой она прибывала после смерти «Боя», ей помогли выйти русские. Она познакомилась с Дягилевым и Стравинским, стала оказывать им финансовую поддержку (например, выдала Дягилеву 300 тыс. франков на постановку «Весны священной», а через 10 лет проводила бессонные ночи у его постели, когда он умирал в Венеции, и потом выдала деньги на его похороны).

Вскоре общение с русской диаспорой вывело Коко на великого князя Дмитрия, внука Александра II и кузена Николая II.Человека, дважды чудом избежавшего смерти (первый раз, когда бежал из России в 1917-м, опасаясь возмездия императрицы за участие в убийстве Распутина; второй раз - потому что был не в России во время Великой Октябрьской революции). Дмитрий Павлович оказался во Франции без гроша в кармане, и жил, мягко говоря, не на широкую ногу. Тем не менее, он стал любовником Габриэль. Коко Шанель влюбилась и взяла молодого князя на содержание… С этого момента в творчестве дома Chanel начинается так называемый русский период. Выходит много моделей, которые используют в своей основе русские мотивы.

Именно Дмитрий Романов познакомил Коко Шанель с известным парфюмером Эрнестом Бо. Отец Бо долгие годы работал при дворе его императорского величества. И это был отменный специалист, который унаследовал сполна талант своего предка. Тут стоит заметить, что до этого момента женские духи были достаточно однообразны. Никто не использовал в их производстве хотя бы несколько ароматов. Были, так называемые лавандовые духи, духи с запахом розы, жасмина. Но никто не использовал миксов из нескольких ароматов. После года напряженной работы Эрнест Бо представил Коко несколько вариантов духов, разработанных «для женщины, которые пахнут, как женщина». Шанель выбрала пятый вариант.

Так и появились известные ныне духи Chanel №5, которые обладали 80 ароматами, и не повторяли ни один из известных цветков. Для духов был изготовлен специальный прямоугольный флакон из хрусталя, который сегодня является по-настоящему культовым. На флаконе была небольшая этикетка «Chanel №5». С тех пор духи начали завоевывать мир. А сегодня являются и вовсе самыми продаваемыми на нашей планете. А это значит не мало!

Немногим позже дом мод Шанель представил еще один вид продукции – украшения. И здесь Коко превзошла саму себя. Она решила смешать натуральные камни и стразы. Результат превзошел все ожидания. К тому моменту Коко Шанель уже привыкла к этому. Она сама стала диктовать моду. Все, что выпускал ее Дом, было модно.

Уже будучи некоронованной королевой парижской моды, Шанель предложила своим клиенткам еще несколько революционных изменений: брюки-клет, короткую стрижку… В 1926 году Коко Шанель создала свое «маленькое черное платье» (в прошлом - униформу парижских продавщиц), ставшее многофункциональной вещью вне моды, установив этим концепцию минимализма в модельном деле.

Чтобы расширить круг своих клиентов, а заодно почерпнуть новые творческие идеи и креативнность , Коко Шанель не переставала вращаться в кругах парижской богемы. Именно здесь она познакомилась с великим Пабло Пикассо, драматургом Жаном Кокто… Многие искали общения с известной модельершей просто из любопытства, однако с удивлением находили Коко неглупой, остроумной, оригинально мыслящей женщиной. Сам Пикассо назвал ее самой рассудительной женщиной на свете. Мужчин привлекала в ней не только внешность, но и неординарные личные качества, сильный характер, непредсказуемое поведение. Коко была то неотразимо кокетлива, то чрезвычайно резка, прямолинейна, даже цинична. Окружающим нравилась ее целеустремленность и уверенность в себе , она производила впечатление довольной собой и своими успехами женщиной.

В жизни этой женщины всегда было множество любовных романов, однако ни один так и не закончился чем-либо серьезным. По невидимым каналам любви бесперебойно она «перекачивала» в себя знания и умения своих мужчин. Каждый из них являл собой личность. А Коко до поры становилась калькой, копиркой, чеховской Душечкой. Верховой езде, смакованию устриц, английскому языку, игре в теннис, охоте на лис и кабанов, рыбной ловле, изданию газет научилась от них в совершенстве. Каждый ее мужчина привносил что-то свое и в женскую моду, и в другие ее начинания.

Следующее изменение коллекций Chanel опять было связано с любовными приключениями хозяйки дома. Коко влюбилась в Вестминстерского герцога. С этого момента начался английский период в истории дома Шанель. Роман Коко и герцога продлился целых 14 лет. Именно столько длился и соответствующий ему период в творчестве великой мадемуазель Шанель. Пожалуй, самым заметным его этапом стало то, что Коко привила моду на ношение драгоценностей поверх обычных свитеров. В Англии никто не практиковал подобное. До Шанель. Разлад между герцогом и Коко произошел тогда, когда стало ясно, что Шанель уже не может подарить ему наследников. Ей было 46 лет, и врачи констатировали этот прискорбный факт.

10 лет вне моды

Несмотря на колоссальный успех своей одежды, в 1939 году Коко закрывает все магазины и дом моды, начинается Вторая мировая война. Многие дизайнеры уехали из страны, но Коко остаётся в Париже. В сентябре 1944 года по инициативе Комитета по Общественной Морали Шанель была арестована. Причиной стала любовная связь Коко с высокопоставленным немецким офицером Вальтером Шелленбергом, помощником командующего «СС» Генриха Гиммлера. Через несколько часов после ареста она была освобождена. Вскоре после этого Шанель уехала в Швейцарию, где она прожила почти десять лет.

Возвращение Коко Шанель в мир моды

В 1954 году в возрасте 70 лет она с триумфом вернулась в мир моды. «Я больше не могла видеть то, что сделали с парижским кутюр такие дизайнеры, как Диор или Балмэн » - так объяснила она свое возвращение.

Первой реакцией знатоков и прессы на показ новой коллекции Шанель были шок и возмущение - она не смогла предложить ничего нового! Увы, критики не сумели понять, что в этом-то как раз и состоит ее секрет - ничего нового, только вечная, нестареющая элегантность. На критику Коко отвечала с достоинством, но очень колко - «Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм » или «Остерегайтесь оригинальности, в женской моде оригинальность может привести к маскараду ». Во всяком случае, не прошло и года, как новое поколение модниц стало считать за честь одеваться от Шанель, а сама Коко превратилась в магната, управляющего самым крупным домом в мировой индустрии моды.

В трудные военные годы многие парижские модницы лишились своих парчовых платьев и боа из страусиных перьев. Вместо этого Шанель предложила им простые блузки рубашечного покроя и прямые до колен юбки - копии моделей собственного незатейливого, но всегда актуального гардероба. Парижанки с восторгом приняли «элегантную простоту от Шанель», а в конце 50-х годов, модниц, признавших стиль Шанель, можно было увидеть уже по всей Европе. Причтенный костюм, кокетливая шляпка, закрывающая пол-лица, высокий каблук - образ элегантной, уверенной и себе сексуальной дамы без возраста. Не хватали лишь последнего, едва уловимого, но необходимого акцента - капли духов, которые бы подчеркнули этот имидж. Тогда Шанель создала парфюм, ставший самым известным в мире и признанный потомками произведением искусства. Свои духи Коко назвала «Шанель N 5». Если кто-то сегодня хочет купить настоящие французские духи, в первую очередь ему на ум приходит именно «Шанель N 5». Всю жизнь она считала пятерку своим счастливым числом, неизменно приносящим ей удачу. Не случайно свои новые коллекции она всегда показывала именно пятого числа.

В период с 1950 по 1960-е годы Коко работала со многими голливудскими студиями и звездами уровня Одри Хепберн и Лиз Тэйлор. В 1969 году актриса Кэтрин Хепберн сыграла роль Шанель в бродвейском мюзикле «Коко».

В послевоенные годы у Коко появился опасный конкурент - Кристиан Диор, который сделал женщин похожими на цветы, одев их в кринолин, затянув им талию и напустив многочисленные складки на бедра. Шанель посмеивалась над этой «гиперженственностью»: «Мужчина, который не имел ни одной женщины за всю свою жизнь, стремится одеть их так, как если бы сам был женщиной ».

Мадемуазель Коко вообще была ревнива и прижимиста. Она всегда носила на шее ножницы, привязанные на тесемке. Был случай, когда Шанель, увидев костюм от Живанши на одной из своих манекенщиц, подошла и мгновенно вспорола его, сказав, что теперь костюм выглядит лучше.

Коко Шанель славилась высокомерием по отношению к окружающим ее людям - она унижала тех, кому делала добро. О ней говорили, что ее подарки, как пощечины. Высказывания Коко о людях были убийственны, а грубость ее отдавала высокомерием. Она была удивительно работоспособна, энергична и презирала людей. «Мне плевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообще » - часто говорила она.

До самой старости Шанель сохранила гибкость фигуры и была очень трудолюбива. Идеи новых костюмов приходили к ней даже во сне, и тогда она просыпалась и начинала работать.

Работоспособность царицы моды была уникальна. Свою последнюю коллекцию она создала в возрасте 88 лет. Сама Шанель не сомневалась в том, что в основе ее силы лежит философия, раскрывающая отношение женщины к миру, в котором она живет. Шанель, одевшая прекрасную половину мира, говорила: «Главное в женщине - не одежда, а милые манеры, рассудительность и строгий режим дня. Женщина должна быть женственна и спортивна и никогда не дурманить себя пустыми разговорами. Она должна знать, зачем и куда ей надо идти, какова цель каждого жеста и взгляда. Надо сохранять собственную неповторимость: в движениях, мыслях, поступках. Уметь противостоять даже требованиям моды ».

Коко Шанель объясняла свое активное долголетие тем, что никогда не вела ночной богемной жизни - «После бессонной ночи не создашь ничего путного днем ». Она говорила - «Нельзя позволять себе обжорство и алкоголь, которые разрушают тело, и все же надеяться иметь тело, которое функционирует с минимальным разрушением. Свеча, которая горит с двух концов, может, конечно, распространять ярчайший свет, но темнота, которая последует потом, будет долгой ».

Габриэль Шанель умерла тихой смертью 10 января 1971 года в возрасте 88 лет в номере люкс отеля «Ритц» в Париже, через дорогу от роскошно отделанного, известного на весь мир Дома Шанель. Ее похоронили в Лозанне - в могиле, окруженной пятью львами из камня. Доходы ее империи составляли 160 млн. долларов в год, а в ее гардеробе было найдено всего три наряда, но «очень стильных наряда», как сказала бы Великая Королева Моды.

Шестьь секретов успеха Коко Шанель

За 88 лет жизни Великая Мадемуазель дала свое имя стилю одежды, костюму, Дому моды, духам. Неутомимая изобретательница, Шанель создала массу нового, но прежде всего… женщину, которую до нее никто не знал. Сиротка из приюта навсегда вошла в историю - шанелизировала весь мир. Как? У нее были свои способы.

  1. Каждое утро Коко Шанель начинала жить заново. Она методично избавлялась от груза невыгодного ей прошлого. Всякий новый день она вычеркивала из памяти все тягостное из дня вчерашнего. Детство и часть ее юности покрыты завесой тумана. Она творила свою легенду самостоятельно, придумывая факты, запутывая своих биографов. Габриэль выбросила за борт, как хлам, по меньшей мере 10 своих лет и, осознав это, как ни странно, почувствовала, что у нее появилось больше времени. Она стала меньше нуждаться во сне, плодотворнее размышлять. Своей судьбой она доказала: из прошлого будущее вовсе не вытекает, в любой момент можно начать карьеру . Ей легко было закрыть на долгие годы главное свое детище - Дом моды, чтобы потом, в 71 год, когда ее и в расчет-то уже не принимали, вернуться в бизнес и достичь прежних высот.
  2. Любую преграду на пути Шанель рассматривала как указатель нового направления. В начале своей карьеры она не имела права изготавливать «настоящее» женское платье, так как ее могли привлечь к ответственности за незаконную конкуренцию, ведь она не была профессиональной портнихой. Тогда Шанель стала делать платья из мужского джерси и создала на этом состояние. Как ей удалось достичь успеха столь быстро? А у неё просто не было другого выхода. Решительно восставать против всего, что бытовало в моде той эпохи, её заставляло не что иное, как собственное тело. Худощавое и никак не вписывавшееся в общепринятые каноны того времени. К этому телу просто физически не подходило что-либо дорогое и пышное, и она поэтому презирала шикарные ткани и тянулась к дешёвому трикотажу. Однажды у Коко загорелась газовая колонка и опалила ей локоны. Тогда новаторша отрезала косы и гордо вышла «в люди». Так в 1917 году возникла мода на короткую женскую стрижку. До Шанель дамы обязаны были быть длинноволосыми.
  3. Шанель не допускала в свою жизнь случайных людей, поэтому с ней почти не происходило случайных событий. Критерий был элементарен: она чутко распознавала тех, кому не нравилась, и уходила от них.
  4. Коко Шанель сделала парадокс образом своей жизни и движущей силой своего таланта. До нее черный цвет считался краской бедности и траура. Женщины без причины не смели носить черную одежду. Шанель провозгласила черный популярным и роскошным. В течение пяти лет она выпускала только черное, и ее «мрачные» платья продавались, как булочки, с начинкой - с маленьким белым воротничком и обшлагами. С Шанель начались белые женские пижамы. Вообще, она «обобрала» мужчин, ввела в женскую моду их жакеты, блузки с галстуками, их запонки и шляпы.
  5. Независимость была ее богом, аксиомой жизни. Еще с первым любовником Коко открыла свободу, какую дают деньги, если не ты служишь им, а они служат тебе. Друзья роскошно жили за ее счет, она покрывала их огромные долги. Это был ее принцип - платить, чтобы забыть, что за нее когда-то платили. С помощью денег она избавилась от своей застенчивости , ведь раньше в салонах она не раскрывала рта. Колоссальные прибыли даровали ей уверенность и способность говорить публично.
  6. Внешняя красота в женщине провозглашалась ею как часть успеха, иначе нельзя никого ни в чем убедить. Чем старше дама, тем важнее для нее быть красивой. Шанель говорила: «В 20 лет ваше лицо дает вам природа, в 30 - его лепит жизнь, но в 50 вы должны заслужить его сами… Ничто так не старит, как стремление молодиться. После 50 никто уже не молод. Но я знаю 50-летних, что более привлекательны, чем три четверти плохо ухоженных молодых женщин ». Сама Шанель была похожа на вечного лучезарного подростка. Она весила всю жизнь столько, сколько в 20 лет. И еще: она дала дамам не только новый стиль, но и новое лицо, воплотившее эпоху, - «мордочку мятежной сиротки с грацией олененка». Два-три раза в столетие появляются нестандартные типы лиц, которые вдруг затмевают признанных красавиц и вводят другой канон красоты. Шанель была из таких!

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Женщина – легенда, известная всему миру. Такая простая и такая загадочная. Она внесла огромный вклад в развитие моды, красоты нарядов, женский стиль и привлекательность. Благодаря ей, женщины получили чудесный аромат и маленькое черное платье, шикарные шляпки и приталенный жакет. Она до сих пор является символом шарма, элегантности и моды.

Эта женщина имела славу, почет и богатство, почитание людей, страстную любовь многих мужчин. Но была ли она счастлива как женщина? О личной жизни Коко Шанель пойдет речь в этой статье. Читатели узнают многие секреты ее жизни, любви и карьеры.

Первая в мире женщина-модельер родилась во Франции. Какая бы еще страна смогла подарить миру специалиста с тонким вкусом и прекрасным чутьем стиля? Франция всегда считалась колыбелью новшеств и покровительницей красоты, моды и любви.

Коко Шанель родилась в небольшом, но красивом старинном городке Сомюр. Славится он загадочным древним замком, который расположен на берегу реки. Ее биография началась в 1883 году. Однако по личному свидетельству Коко местом ее рождения было Овернь. И родилась она на десять лет позже, по ее утверждению, которое, впрочем, не проверено.

Габриель Бонер Шанель

Жизнь Габриель Бонер Шанель (так звали на самом деле Коко) была с самого начала тяжелой. Мама ее умерла во время родов. Вскоре девочку и четырех ее братьев и сестер отец отправил в приют.

Начало карьеры

Когда Габриель достигла совершеннолетия, для нее началась новая самостоятельная жизнь. Она сама должна была зарабатывать себе на проживание. Ее творческая биография началась с того, что она устроилась работать продавщицей в магазин одежды. В свободное время Габриель Шанель пела в кабаре. Голос у девушки был хороший. Она исполняла модные в то время песни, где были слова: «Ко ко ри ко» и «Кью куа ву Коко». От этих слов у нее вместо имени появилось личное прозвище: «Коко».

День рождения Коко – 19 августа говорит о том, что эта женщина рождена под огненным знаком Льва. Этим объясняется большая целеустремленность, неутомимость в достижении своей цели, а также страстность и темпераментность. Такие женщины обычно являются привлекательными, однако они не менее коварны. Часто используют любовь мужчин в своих корыстных целях.

Точно такой была и Коко. Она не достигла большой певческой карьеры. Однако во время своих выступлений привлекла внимание богатого мужчины. Он предложил красотке уехать с ним, обещал золотые горы.

Девушка, выросшая в бедности и лишенная любви и внимания, откликнулась на его предложение. И вот она уже едет в Париж с офицером Этьеном Бальсаном.

Коко еще не понимала того, что вовсе не желание жениться привлекло к ней богатого офицера. До нее еще не дошло едкое слово: «содержанка», которым женщину будут называть до конца ее жизни. Но использовать любовь Этьена в своих корыстных целях Коко уже догадалась.

Любимой женщиной офицера назвать Коко Шанель тогда было трудно, но любимой игрушкой – вполне. Хотя не стоит забывать, что только благодаря этому человеку она обрела перемены в своей нелегкой биографии, свободу и душевный покой: не надо было ломать голову над раздумьями, как заработать очередной кусок хлеба для себя и голодных братьев и сестер. Любила ли она этого красавца-офицера, была ли счастлива с ним в личной жизни, сказать трудно. Скорее всего, просто поймала плывущую удачу за хвост.

В то время Коко все чаще мечтала о карьере модистки. Ей в голову приходили грандиозные планы по осуществлению своей мечты. Однажды Коко посвятила своего любовника в ход своих размышлений и планов. Но он не разделил ее мечтаний, не поддержал, а лишь рассмеялся. Красивая, избалованная девочка – вот кем была для него Шанель и не более того. Этьен не видел в ней творческого потенциала, не верил в развитие ее творческой биографии. Однако, поскольку она все же настаивала, он познакомил девушку с предприимчивым англичанином, который и стал ее спонсором.

После знакомства с Артуром Кейпелом в личной жизни Коко произошли большие изменения. Она по-настоящему влюбилась в этого мужчину и переехала жить к нему. Более того, Коко Шанель утверждала, что Артур – и есть любовь всей ее жизни. Единственный мужчина, которого она любила по-настоящему.

Кроме того, он стал для нее не только очередным любовником, но и другом и помощником в открытии собственного бизнеса. Именно благодаря помощи богатого англичанина, в 1910 году Коко открыла собственный салон в Париже, где стала продавать шляпки. Кстати, он действует до сих пор. На фото тех лет в своих шикарных шляпках Коко Шанель просто неподражаема. Бог даровал этой женщине и красоту, и ум, и талант. Однако это не всегда говорит о счастливой личной жизни.

Развитие карьеры модельера

В 1919 году Коко Шанель постигло серьезное испытание. Ее возлюбленный ее Артур Кейпел погиб в автокатастрофе. Это было настоящее горе, большая потеря в ее личной жизни. Она мечтала иметь от него детей, но судьба распорядилась иначе.

После этого трагического события Коко решает носить траур. Однако общество бы не оправдало этот ее поступок. Дело в том, что если женщина не была в браке с умершим, она не имела право носить по нему траур. Тогда мудрая женщина пошла на хитрость.

Именно в это время Коко создает легендарное «маленькое черное платье». Она могла носить его в обществе свободно, с разными украшениями и соответственно удовлетворять свое траурное настроение. Маленькое черное платье популярно до сих пор. Женщины всего мира полюбили эту модель и благодаря легкой руке Коко носят его уже на протяжении ста лет!

В то время Коко все активнее стала проявлять свои способности в качестве модельера. Именно она стала вводить в женскую моду элементы мужской одежды. В 20-х годах прошлого столетия длина женских платьев существенно уменьшилась. Многие воспринимали это как дерзость и развращенность. А уж мужские пиджаки надевать многие женщины просто боялись.

Коко Шанель придумала сделать из мужского пиджака женский вариант. Она приталила жакет женской фигуре. Это многим понравилось. Но, кончено, критики в адрес необычного модельера было достаточно.

Также именно в то время Коко изобретает свой знаменитый запах духов, который был назван ее именем – Шанель № 5. Изысканному вкусу модельера предлагались разные виды запахов духов. Но она утвердила только тот, что ей понравился больше остальных. Женщины всего мира до сих пор высоко ценят эти духи и считают их весьма дорогим подарком. Сейчас это – самый дорогой аромат на свете! Он стоит около 6 тысяч долларов за литр!

Тогда же Коко Шанель придумала женские сумочки на цепочке. Это она мотивировала тем, что постоянно везде забывает свои сумочки. А если ее повесить на плечо, тогда можно не беспокоиться и совсем забыть про нее.

Постепенно бизнес Коко Шанель пошел в гору. У нее появилось собственное модельное агентство. Она придумывала все новые и новые модели и радовала женщин всего мира их показом. К ней на работу охотно шли самые красивые модели. Эту талантливую женщину многие уважали и считали легендой.

Но впереди у Коко Шанель было еще много испытаний. В том числе и в личной жизни. Если кратко описать ее судьбу, то можно сказать так: слава сквозь слезы.

В 20-е годы известная модистка стала активно приглашаться многими театрами с целью изготовления костюмов и декораций. Так в 1924-м году она была автором костюмов для балета «Голубой экспресс» Д.Мийо. А через четыре года Коко создала наряды для балета Стравинского «Аполлон Мусагет».

В 1929-м году до Коко дошел слух о смертельной болезни выдающегося русского театрального деятеля Дягилева. Он умирал во Франции. Она со своей знакомой приехала к нему и буквально приняла его последний вздох. Также Коко пожертвовала крупную сумму денег на его похороны, поскольку человек, отдавший столько сил и денег театру, умирал в великой бедности.

В годы Второй Мировой войны Коко Шанель обвинили в сотрудничестве с фашистами. Один из писателей в своей книге тех лет открыто называл ее немецкой шпионкой.

Женщине приписывали поставку информации для немцев о французских войсках. Хотя такие сведения никак не подтверждались. Родились такие слухи после того, как Коко вступила в любовную связь с немецким шпионом Гансом Гюнтером фон Динклаге. Бедная женщина пыталась оправдаться тем, что с немцем ее связывает лишь постель, но все напрасно.

За год до окончания войны Коко арестовали. Но Черчилль, которому всегда импонировала талантливая женщина, ходатайствовал об ее освобождении. Коко отпустили из тюрьмы при условии, что она уедет из страны. Шанель покинула Францию и смогла вернуться на родину только в 1953-м году.

Последние годы

В 1954-м году Коко, которой было тогда уже за 70, представила миру свою новую коллекцию. Ее почитательницами были женщины из самых богатых слоев общества. Так называемый «твидовый» костюм стал популярен благодаря этой талантливой стилистке. Узкая юбка и жакет входили в его состав и стали мечтой многих женщин того времени.

Кроме того Коко стала сотрудничать с Голливудом. Именно она стала создавать наряды для таких звезд, как: Одри Хепберн, Элизабет Тейлор и других.

В старости Коко стала заниматься меценатством. Она жертвовала крупные суммы денег для талантливых художников: Сальвадору Дали и Пабло Пикассо.

Известно, что первая дама Соединенных Штатов почла за честь одеваться у этой талантливой модистки. Некоторое время Коко создавала наряды для Жаклин Кеннеди.

В начале 1971-го года Коко Шанель скончалась в богатом отеле «Риц». Она часто там жила в последние годы своей жизни. Причиной смерти назван сердечный приступ. Умерла она в одиночестве, потому что все ее любовники либо умерли уже, либо оставили ее. Никто так и не назвал ее в жизни «мамой». Вся жизнь Коко Шанель была посвящена карьере и любви. Ей было 87 лет.

Еще при жизни Коко на сцене Бродвея был поставлен мюзикл, посвященный женщине-легенде. Он так и назывался «Коко». Спустя несколько лет был снят художественный фильм «Коко Шанель». Много раз еще снимались подобные фильмы о жизни этой таинственной женщины.

Интересно, что в 1983-м году вышла золотая монета с изображением Коко Шанель.

Личная жизнь

Биография Коко Шанель и ее личная жизнь весьма интересны. Эта женщина имела множество мужчин, но так и не смогла родить детей.

После смерти Артура Кейпела Коко год находилась в трауре. Она говорила, что никого больше так не будет любить в своей жизни. Однако через год женщина познакомилась с русским князем Дмитрием Романовым. Это был племянник правящего императора Николая Второго. Он, как и остальные мужчины, буквально потерял голову от красоты и привлекательности Коко.

Их головокружительный роман длился несколько лет. Мудрая женщина смогла и эти отношения применить во благо своему бизнесу. Именно он помог ей создать известный аромат «Шанель №5». Еще князь помогал отыскать красивых девушек-моделей для показа мод. Он немало спонсировал ее начинания.

Несмотря на то, что он был младше своей возлюбленной на десяток лет, роман их был бурным. Но, к сожалению, князю пришлось скоро уехать в Россию. Они переписывались до конца его жизни (умер он в 1942 году).

Следующим выдающимся мужчиной в личной жизни Коко Шанель стал Герцог Вестминстерский. Он был сказочно богат. Коко жила в его дворце подобно королеве. И образ жизни они вели соответствующий: богатые балы, приемы, визиты. Он очень любил Коко и готов был уже сделать ее своей супругой.

Препятствием было то, что герцогу требовался наследник, а Коко не могла иметь детей. Сказалась бурная молодость и многочисленные аборты. Тогда он расстался со своей возлюбленной после почти пятнадцатилетней совместной жизни.

Коко Шанель кардинально изменила мир моды, возвела в эталон женственность и элегантность, сделала модной профессию кутюрье. Благодаря изящной француженке женщины узнали, как можно выглядеть сногсшибательно без пестрых нарядов и глубоких декольте. Вспомним самые яркие факты биографии знаменитого дизайнера и базовые принципы стиля Chanel.

Коко Шанель: биография и карьера

Настоящее имя Коко Шанель - дамы, создавшей культовое черное платьице, непревзойденный аромат и маленькую сумочку на цепочке, - Габриэль Бонёр Шанель. Коко принадлежит высказывание о том, что мода меняется, а стиль остается, и о том, что женщина должна одеваться так, чтобы ее хотелось раздевать.

19 августа день рождения яркой Габриэль Шанель - знаменитой парижанки Коко, поразившей высший свет, создавшей культ сдержанной красоты. Вспомним о самых ярких фактах ее биографии:

Детские годы и юность

Жизнь Коко определила ее феминистическое мировоззрение и независимый характер. Трудности, с которыми Габриэль пришлось столкнуться в самом начале пути, сформировали волевой характер девушки, идеал свободы в мыслях, одежде и поведении, умение манипулировать мужчинами.

Габриэль - вторая дочь дочери плотника и торговца из городка Сомюр. Родители не были официально женаты, поэтому как только Жанна Деволь - мать одиннадцатилетней Коко - отправилась в мир иной, отец - Альберт Шанель - оставил дочерей на произвол судьбы. Скоро Габриэль оказалась в монастырском приюте, где монахини научили ее шить и дали азы кроя.

Воспитание монахинь отразилось на понимании Коко стиля, особенности которого безупречное сочетание цветов, простота кроя и богатство тканей, элегантность линий и утонченность аксессуаров.

Некрасивая одежда вызывала у Шанель отторжение. Неказистые наряды девочка мечтала заменить роскошными, стильными нарядами, которые бы украшали женщину. Тесные корсеты хотела заменить легкими, подчеркивающими фигуру фасонами.

Как Габриэль стала Коко и самой модной шляпницей Парижа

Став совершеннолетней, Габриэль пошла работать. Обладая отменной фигурой и хорошим голосом, она устроилась петь в кабаре. Песни «Qui qu’a vu Coco» (Кто видел Коко?») и «Ko Ko Ri Ko» - дали ей новое имя, под которым икона стиля Сoco Сhanel стала знаменитой.

Коко жила на улице, где дефилировали в поисках клиентов, проститутки. Они одевались крикливо и вызывающе. Чтобы дистанцироваться от них, Шанель носила скромные платья.

Старт карьеры красивая и дерзкая двадцатидвухлетняя барышня получила благодаря двум богачам - французу Этьен Балсану и еврею-фабриканту по прозвищу Бой (Артур Кэйпел). Один обеспечил ее нужными связями, а другой дал денег на шляпный салон, в котором девушка стала и дизайнером, и модисткой, и продавцом.

Парижанки хлынули в магазин Коко, который она открыла напротив отеля «Ритц» в самом сердце французской столицы. Новая шляпница предложила вместо громоздких, театрально вычурных головных уборов с перьями, бусинами, цветами и шлейфами маленькую элегантную шляпу-котелок со скромным украшением.

Империя Коко Шанель

Пламя Первой мировой войны не остановило триумфального вхождения Коко в мир моды. Она завоевывает французский мир моды - открывает один за другим бутики.

Всё, что ни делает мадемуазель, моментально становится модным. Она обрезала волосы, прощаясь с сиротским прошлым, оказалось, что ввела моду на короткие стрижки, надела черное платье - ввела моду на женственные силуэты и превратила черный цвет из траурного в элегантный, явилась на прием с загаром - сделала модными солнечные ванны.

Одежда, которую создавала Шанель, пользовалась огромным спросом, потому что дарила женщине право на свободу, но при этом подчеркивала ее сексуальность и красоту. Она одела женщин в брючные костюмы, подарила им шикарные пальто и сумочки через плечо, ввела в моду носить длинные бусы из искусственного крупного жемчуга.

В 1921 году Шанель выпустила знаменитые духи, ставшие классикой и признаком отменного вкуса их обладательницы. Она перестала быть модисткой, а стала модельером, знакомства с которым искали политики, художники, композиторы, певцы, киноактеры и бизнесмены. О ней говорят за пределами Франции.

Агент «Вестминстер»: падение и взлет Коко Шанель

Оккупация Франции фашистскими войсками заставила Шанель свернуть бизнес, но не принудила покинуть Париж. После освобождения Франции от нацистов Коко арестовывают и обвиняют в работе на вражескую разведку. Хал Воган в книге «В постели с врагом» утверждал, что Шанель контактировала с Гансом Гюнтером фон Динклаге - офицером, работавшим на Абвер. Благодаря ему она спасла из лагеря военнопленных племянника - Андре Паласса.

От суда за коллаборационизм Шанель спаслась бегством в Швейцарию, где прожила 10 лет. Ее бизнес пришел в упадок, но о кутюрье не забыли. В 1954 году Коко возвращается в Париж, открывает дом моды и презентует новую коллекцию. Модели от Шанель критики разнесли в пух и прах, но через три года она возвращается в высшую Лигу. Ее клиенты - Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор, Бриджит Бордо и Грета Гарбо, принцесса Монако Грейс Келли.

В роскошных апартаментах отеля «Ритц», но в одиночестве в 1971 году Шанель, сделавшая женственность и элегантность синонимами стильности, отходит в мир иной. Биография Коко Шанель стала источником вдохновения для современных режиссеров. Факты ее жизни использованы в фильме «Одинокая Коко Шанель» (1981), «Габриэль Шанель. Бессмертный стиль» (2001), «Коко до Шанель» (2009).

Личная жизнь Коко Шанель

Коко Шанель, фото которой позволяют судить о ее внешних данных, путь к славе прокладывала с помощью денег и связей любовников. Сначала ее покровителем стал сержант Этьен Балсар - знаменитый французский коннозаводчик. Он перевез Габриэль в поместье Руайо, вблизи Парижа. Другой ее любовник - англичанин Артур Кэйпел - дал денег на шляпный салон.

Коко Шанель в молодости не была ветреницей, но пользовалась природными данными, чтобы очаровывать мужчин и использовать их в своих корыстных целях. С Кэйплом девушка хотела связать свою судьбу, мечтала выйти за него замуж. Он вдохновил ее на создание укороченных юбок и свитеров из джерси - любимого наряда баронессы Ротшильд.

Чтобы стать своим во Франции, где не любили евреев и не хотели с ними торговать, Кейпел женится на француженке - представительнице высшего света. В 1919 году Бой погибает в автокатастрофе. Эта личная трагедия Шанель стала причиной рождения маленького черного платья.

Через год в Биаррице Коко знакомят с Дмитрием Романовым - кузеном последнего русского императора. Ей - 37, а ему - 30. Однако возраст не стал помехой для бурного, но непродолжительного романа.

Шанель активно пользовалась связями Дмитрия. Он познакомил ее с Эрнестом Бо - создателем легендарного аромата «Chanel №5». Благодаря русскому князю в коллекции нарядов Коко появились пальто с соболиной опушкой и просторные рубашки с вышивкой.

Кадр из фильма «Коко Шанель и Игорь Стравинский»

Круг русских эмигрантов подкинул знаменитой француженке еще одно знакомство - с композитором Игорем Стравинским. Их отношения отображены в фильме Яна Кунена «Коко Шанель и Игорь Стравинский».

Роман Шанель и Стравинского был страстным и вдохновляющим, вне всяких законов морали и чести. Габриэль пригласила Стравинского с умирающей от туберкулеза женой погостить в ее домике на берегу Лазурного моря. Они не скрывали страсть, которая между ними вспыхнула. Благодаря пережитым эмоциям Шанель создала изысканные духи, а Стравинский совершил переворот в музыке.

В сорок пять Коко Шанель была хороша собой, успешна и знаменита. Она стала вхожей в высшие слои общества, благодаря чему познакомилась с Хью Ричардом Артуром Гросвенором - герцогом Вестминстерским. Бурный роман, продлившийся четырнадцать лет, едва не завершился свадьбой.

По легенде Коко отказалась, произнеся слова, ставшие знаменитыми: «Герцогинь Вестминстерских может быть много, а Коко Шанель одна ». Однако была и более прагматичная причина расставания: герцогу нужен был наследник, а Коко не хотела или не могла иметь детей. Они остались друзьями: герцог даже знакомил Коко с будущей женой, ища одобрения любовницы. Благодаря ему Шанель ввела моду на твидовые костюмы и кардиганы.

Следующим избранником знаменитой парижанки стал художник и авантюрист Поль Ирибарнегаре. Отношения, начинавшиеся как ни к чему не обязывающие (Поль был женат), переросли в серьезные. Несмотря на решимость мужчины развестись, чтобы жениться на Коко, свадьба так и не состоялась. Поль умер на теннисном корте, когда к нему навстречу по тропинке шла Шанель.

Судьба свела Коко с Гюнтером фон Динклаге - немецким бароном, офицером. Он стал последней надеждой на устройство личной жизни, но отношения не сложились.

Знаменитая Шанель после этого романа не пыталась изменить судьбу. Она полностью ушла в работу, создавая империю моды.

Коко Шанель: правила стиля

О стиле Шанель говорят многие, но не все могут назвать составляющие особенной манеры одеваться, ставшей каноном элегантности благодаря Коко. Представляем модные идеи Chanel, которые превращают женщину в эталон красоты и утонченности:

  • Вечная классика.

Коко Шанель была убеждена, что оригинальность ведет к маскараду. Сдержанность в одежде - это признак хорошего вкуса. Поэтому большинство моделей от Коко Шанель имеют строгие и лаконичные расцветки. Популярное изобретение Шанель - кофточка в горизонтальную полоску, напоминающая тельняшку.

  • Little black dress.

Идея маленького черного платья - это реализация практичности в одежде, которой придерживалась кутюрье. «Когда нечего надеть, надевай маленькое черное платье », - рекомендовала Шанель. В нем женщина может выглядеть роскошно и очень скромно.

  • Удобство.

Одежда и аксессуары должны быть красивыми и удобными. Ставку следует делать на том, что удобно: брюки, платья, юбки-миди или до колен. По этой же причине дизайнер рекомендовала носить сумки через плечо, тогда руки будут свободными.

  • Стиль «гарсон».

Мужские брюки обеспечивают женщине свободу движений. Коко Шанель ввела моду на брючные костюмы (брюки-клеш), которой с удовольствием следовали Марлен Дитрих и Грета Гарбо. При этом сама мадемуазель отдавала предпочтение платьям, считая их более женственными.

Кадры из фильма «Завтрак у Тиффани»

  • Бижутерия.

Коко была уверена в том, что люди с отменным вкусом носят бижутерию, а остальные - золото. Поэтому своим клиенткам она рекомендовала носить украшения из крупного жемчуга. Сама Коко знаменита жемчужной нитью длиной в один метр.

  • Носите не более трех украшений.

«Снимите то, что надели последним », - советовала Коко Шанель. Перегруженность украшениями утяжеляет образ, делает его вычурным и пестрым.

  • Женщина хорошо обута - значит она хорошо одета.

Коко Шанель подарила миру лодочки с невысокими (5 см) каблуками рюмочкой. Классическая расцветка - бежевая основа и черный носок.

Эта обувь отличалась комфортностью, изяществом и износостойкостью (черный носок долго не стирался). При этом Коко была уверена, что чем старше становится женщина, тем короче должна быть юбка и выше каблуки.

  • Богатые наряды старят.

Чем старше женщина становится, тем более утонченным должен становиться ее наряд: простые линии силуэта, цветовая сдержанность и гармония расцветок - вот чему надо отдавать предпочтение.

  • Парфюм.

Дорогой, но легкий запах - это составляющая модного образа женщины. Он оповещает о ее приходе и еще долго напоминает о женщине после ее ухода.

Роскошная простота - так называют стиль от Коко Шанель. Минул век с того момента, как знаменитая Габриэль Бонëр Шанель перевернула мир моды, освободив женщину от грузных и неудобных костюмов, шляпок и сумочек.

Она показала миру настоящую красоту женщины, ее утонченность и изысканность. Правила стиля Шанель - каноны современного мира моды.

Сколько на протяжении человеческой истории повидал мир легендарных и выдающихся женщин! И хотя все они были по-своему красивыми и величественными, ни одна из них не может сравниться с великолепной Коко Шанель.

Эта женщина покорила мир моды и стала настоящей иконой стиля, предложив миру легендарное маленькое черное платье. До сих пор её уникальный стиль остается классикой, которой отдает предпочтение большинство женщин, а фирменный парфюм из года в год остается популярным и востребованным.

Как же обычная французская девчонка по имени Габриэль, появившаяся на свет в одном из детских домов провинциального городка Сомюр, превратилась в ту, чье имя стало брендом Coco Chanel? Предлагаем вам узнать из нашей статьи, какой была биография и личная жизнь Коко Шанель.

Тернистый путь девочки из приюта

Знаменитая женщина, которую во всем мире знают как Коко Шанель, на самом деле получила при рождении другое имя. Мало кто знает, но в далеком 1883 году в приюте для бедняков родилась девочка, мать которой умерла в результате тяжелых родов. Новорожденная получила имя Габриэль, точно такое, как у медсестры, помогавшей ей увидеть мир. Полное же настоящее имя Коко Шанель, появившейся на свет августовским днем, — Габриэль Бонёр Шанель.

Официальная дата рождения Коко (Габриэль) Шанель – 19 августа 1883 года. Хотя сама она, когда выросла, настойчиво утверждала, что родилась на десять лет позже, то есть в 1893 году. И не в Сомюле, прославившемся своими виноградниками городке, а в Оверни, в самом центре Франции.

Родители маленькой девочки Габриэль официально женаты не были. Папа малютки, Альбер Шанель, был на тот момент торговцем, скитавшимся по ярмаркам. Мать, Евгения Жанна Шанель (Деволь), страдала от астмы и умерла в 1894 году.

До момента своей гибели женщина родила Альберу Шанелю всего шестерых детей: трех мальчиков и трех девочек, среди которых была и Габриэль. Прокормить шестерых детей скитавшемуся торговцу было очень сложно. Содержание многодетной семьи стало для него непосильной ношей, которую он скинул с плеч, отдав детвору в приют. При этом он клятвенно обещал им вернуться, но так и не сдержал своего обещания.

Габриэль (Коко) Шанель, биография и личная жизнь которой представляют собой наглядный пример тернистого пути к славе, не любила вспоминать годы своей жизни в приюте для сирот при Мулинском монастыре (примерно с 1894 по 1900 год).

Впрочем, когда речь заходила о том периоде, ставшая мировой знаменитостью Коко говорила, что именно безликие приютские костюмы породили в ее сознании идею о том, что женская одежда обязательно должна быть красивой и элегантной. Остальные сведения, которые известны о жизни будущей «иконы моды» тех лет, изложены весьма скудно, и потому биографический очерк этого периода такой краткий.

Позже, когда девушка отметила свое совершеннолетие, монастырь дал ей хорошие рекомендации, позволившие Габриэль Бонёр Шанель устроиться в магазин белья. Работая там днем помощницей продавца, по вечерам она уходила петь в кабаре, чтобы хоть как-то заработать себе на жизнь. Именно тогда биография девушки продолжилась под другим именем — Коко Шанель. В ее репертуаре была часто исполняемая и всеми любимая песня «Ко Ко Ри Ко», название которой стало ассоциацией для красивой певицы, а позже – ее новым именем. Так началась история французской знаменитости Коко Шанель.

Певица, танцовщица или все же – дизайнер

Несмотря на то что девушка стала более-менее известной в узких кругах, история успеха Коко Шанель пока была не столь красочной, как она того хотела. Пытаясь стать знаменитой и влиятельной, девушка обивала пороги разнообразных кастингов, пытаясь пробовать себя в роли не только певицы, но и танцовщицы, балерины, актрисы. Однако таланта девушки казалось недостаточно для того, чтобы эстрада приняла ее с распростертыми объятиями.

Юная Коко всегда знала, чего хочет. И потому овладевшая азами шитья еще во времена своего пребывания в монастыре Габриэль Бонёр Шанель стала шить шляпки для богатых парижанок. Да, кстати, в те годы Коко Шанель уже жила в Париже вместе со своим гражданским супругом – Этьеном Бальсаном, наследником огромного состояния.

Хотя Габриэль жила в роскоши и могла ни в чем себе не отказывать, такая жизнь была не для нее. Собственно, поэтому девушка в свои 22 года увлеклась шитьем дамских головных уборов.

В 1909 году Коко Шанель, история жизни которой полна падений и взлетов, наконец открывает собственную шляпочную мастерскую – прямо в квартире, где она жила с Этьеном. Ставшие известными интересные факты о таком рода творчестве милой Коко уже тогда запечатлели многочисленную очередь из богатеньких дамочек, желавших приобрести авторский головной убор.

Но свою маленькую мастерскую Коко Шанель рассматривала лишь в качестве промежуточного пункта на пути к большой славе, для которой ей требовались большие деньги.

Коко Шанель о мужчинах отзывалась как о «модных аксессуарах для красивых женщин». И так как сама она была одной из красивейших француженок, ее постоянно окружали богатые и влиятельные мужчины. Среди всех своих поклонников она выбрала Артура Кепела. Он помог ей с решением денежного вопроса и стал для Коко Шанель не просто спонсором.

Влиятельный и щедрый английский промышленник Артур изрядно поспособствовал тому, чтобы о модельере дамских шляпок узнал весь Париж. Так, в 1910 году Коко Шанель открыла собственный магазинчик на одной из улиц Парижа. Если верить Википедии, то он находится там до сих пор, через дорогу от Hotel Ritz, на улице Камбон, 31.

Взлеты и победы дизайнера-модельера

Первый магазин с весьма громогласным названием «Мода Коко Шанель» стал буквально ее «первенцем». Спустя три года успешных и плодотворных трудов, роковая женщина Коко (Габриэль) Шанель становится владелицей другого магазина, в городке Довиль (1913 год).

Мечтающая с детства о том, чтобы женская одежда была ослепительной и элегантной, Коко Шанель принимается за создание собственной линии платьев. Но свое знаменитое маленькое черное платье Коко предложит миру несколько позже, лишь в 1926 году.

Интересные факты витают вокруг этого «изобретения» французского модельера и дизайнера Коко. Так, знаменитое американское издание «Vogue» одну из своих публикаций посвятило популярному уже на тот момент изделию, приравнивая милое черное платье от Коко к автомобилю «Ford T» по комфортности, практичности и популярности.

Пошив таких предметов женского гардероба, как платья, Коко Шанель сделала основным, но не единственным своим занятием. На протяжении 5-6 лет своей жизни она также шила:

  • Брюки для женщин, которые по фасону напоминали мужские.
  • Женские деловые костюмы из грубой материи.
  • Приталенные жилеты, заменившие корсеты.
  • Модные пляжные вещи.

К тому времени Габриэль Шанель была уже весьма знаменитой персоной, которая вращалась в высоких кругах аристократического парижского общества. Скорее всего, именно общение с высокопоставленными лицами навеяло ей идею о том, что любая одежда может быть простой, но при этом должна быть элегантной. Таким образом, на сегодняшний день мы можем наблюдать фирменный стиль Коко Шанель в одежде, головных уборах, духах и аксессуарах, созданных ее собственной рукой.

Несколько лет спустя, когда число клиенток сети магазинов Шанель было уже куда более 1000, Коко представила модницам свое новое украшение – легендарную жемчужную нить. Стоит заметить, что по сей день мода на этот элегантный аксессуар не умирает и вряд ли когда-нибудь умрет.

Еще через несколько лет Габриэль, приняв во внимание советы знаменитого парфюмера Эрнеста Бо, выпускает авторские духи «Chanel № 5», которые стали легендой. На тот момент уникальный аромат удовлетворил не только саму Шанель с ее завышенными требованиями, но и большинство женщин во всем мире. С тех пор пятый номер Chanel остается лидером продаж среди прочих женских парфюмов.

Очередной победой стала презентация миру удивительных небольших сумочек, которые пришли на смену громоздким ридикюлям. Заявив, что ручные сумки непрактичны и неженственны, она представила свою линию крошечных клатчей, у которых вместо ручки была элегантная цепочка. Данный аксессуар завоевал огромную популярность среди француженок и жительниц других стран.

К другим «изобретениям» француженки Коко Шанель можно отнести прическу «а-ля гарсон». Она стала первой женщиной, которая позволила себе сделать короткую стрижку. С тех пор такая прическа стала считаться не только мужской…

Как сложилась жизнь Коко в дальнейшем

Не имеющая диплома портнихи и не умеющая толком рисовать, она удивляла мир снова и снова. Ни личные проблемы, ни даже начало Второй мировой войны не остановили уверенную в себе и решительную женщину.

Однако случилось событие, которое изменило ход ее жизни. Оставшаяся без поддержки любимого (Артур Кепел погиб в 1919 году), но пребывающая на пике своей славы, она встречает Хью Ричарда Артура, герцога из Вестминстерского аббатства. Ослепленный красотой дизайнера, он задаривал Коко Шанель цветами, драгоценностями, дорогими роскошными подарками (например, подарил дом в Лондоне).

Этот роман француженки Коко и англичанина Хью длился почти 15 лет. Но Шанель не смогла подарить детей своему партнеру. Влюбленным пришлось разойтись. Впоследствии герцог встретит другую, которую сделает своей законной женой.

После разрыва с Хью Габриэль найдет утешение в объятиях Поля Ирибарнегаре. Французскому художнику, решившемуся на развод ради Коко, не суждено было сыграть с ней свадьбу, так как в один трагический день у него остановилось сердце. Воплощение своих чувств она нашла в чёрном цвете, продолжив работать в усиленном ритме.

Ее всемирно известным творением стало милое маленькое черное платье. Создав целую линию таких предметов гардероба, она предоставила возможность женщинам ежедневно выглядеть элегантно, имея в гардеробе одно лишь черное платье и аксессуары, позволяющие создавать самые разные образы.

Умерла она, не дожив до своего 88-летия, в воскресный день 10 января 1971 года, оставив огромное наследие человечеству. И это не только фирменный стиль одежды от Сосо Chanel, соединивший простоту и роскошь, элегантные аксессуары и удивительные «Chanel № 5», но и популярные высказывания Коко Шанель о женщинах и мужчинах, которые ежедневно цитируют многие люди по всему миру.

На страницах истории она осталась женщиной, которую по праву зовут легендой, иконой стиля и выдающейся личностью, которая показала «Art de Vivre!!!» («искусство жить»). Сам Сальвадор Дали, который был близким другом Коко, после ее смерти восхищался тем, насколько удивительной и решительной была женщина, сама выдумавшая себе дату рождения, имя и даже целую жизнь. Автор: Елена Суворова

Дизайнер одежды Коко Шанель стала всемирно известна благодаря своему революционному подходу к женской моде. Сама она была иконой стиля, создававшей простые и в то же время изысканные наряды и аксессуары,

Ранние годы

Прославленный модельер Коко Шанель родилась во Франции в г.Сомюр в 1883 г. в семье бедного уличного торговца и получила при рождении имя Габриэль Бонёр Шанель. После смерти матери в возрасте 12 лет Коко была отдана в приют при женском монастыре. Именно там она научилась шитью — ремеслу, которое затем станет делом всей ее жизни и принесет ей всемирную славу и богатство. В 18 лет девушка покинула приют и переехала в г.Мулен, где устроилась на работу портнихой. Вечерами она пела в кабаре, где и получила свое прозвище Коко, которое произошло от названий исполняемых ею песен «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». Внешняя привлекательность Коко очень нравились ее слушателям, однако, она не обладала выдающимися вокальными данными и вскоре поняла, что сценическая карьера не для нее.

Новатор в мире моды и ароматов

В 20 лет Шанель познакомилась с наследником одной из обеспеченных семей Франции и Этьеном Бальсаном и переехала к нему в г.Компьень. Он и предложил Коко начать в Париже свое дело, и в 1910 г. она открыла свой первый магазин по продаже шляп. Затем были открыты магазины в городах Довиль и Биарриц. Но в этом Коко помогал уже новый возлюбленный – близкий друг Бальсана Артур Кэйпел, богатый англичанин.

Начав с шляп, она вскоре стала продавать и другие предметы гардероба. Первый успех на этом поприще пришел к ней с платьем, которое она создала из старых запасов ткани джерси. Отвечая на вопросы модниц, где она приобрела такое платье, предприимчивая Коко предлагала свои услуги по его пошиву. Как она позже сама признавалась, ее богатство было создано на том самом отрезке джерси, которое она надела однажды в холодный день.

В 1920-е гг. дизайнер выпустила первый парфюм – «Шанель №5». История создания самого аромата и флакона для него окутана множеством легенд. Так, например, говорят, что парфюмер Эрнест Бо, к которому обратилась мадемуазель Шанель, представил на ее суд 10 различных ароматов. Коко выбрала пятый из них, так и появилось название ее фирменного парфюма. Строгий и лаконичный дизайн флакона для своих духов Коко выбрала в противовес другим производителям, которые соревновались друг с другом в изяществе и роскоши флаконов.

В 1925 г. дизайнер представила свой легендарный костюм Шанель. Он состоит из юбки прямого покроя и укороченного жакета с накладными карманами и без воротника.

В те же 20-е годы прошлого века Шанель создала свое маленькое черное платье. Она показала всему миру, как цвет скорби может становиться эффектным и элегантным в вечерних образах.

Ее взгляды на одежду для женщин были довольно смелыми для того времени: Шанель легко заимствовала элементы мужского гардероба и уделяла особое внимание комфорту женской одежды. Она ввела в моду женские брюки, загар и кокетливую стрижку гарсон, а главное, помогла дамам избавиться от корсета и осмелилась укоротить длину юбки.

Вдохновленная традициями Востока, Коко открыла новую страницу в истории украшений. Она ввела в моду бижутерию из стекла и пластика и сочетала с драгоценными камнями и жемчугом. Сама она носила украшения постоянно, используя их в своих ансамблях в большом количестве.


Личная жизнь и скандал

Еще один роман, значимый для Коко, начался в 1923 г. Шанель встретилась с богатым герцогом Вестминстерским, отношения с которым продолжались вплоть до Второй мировой войны. Герцог даже сделал Габриэль предложение, на которое гордая француженка ответила так: «Герцогинь Вестминстерских может быть несколько, но Шанель только одна!».

Шанель пришлось закрыть свой модный дом и магазины в связи с оккупацией Франции и началом Второй мировой войны. В то время у Шанель были близкие отношения с немецким военным чином Гансом Гюнтером фон Динклаге. После войны ее обвиняли в шпионаже в пользу Германии, но вскоре подозрение в коллаборационизме с нее было снято. Полагают, что избежать печальной участи иностранного агента ей удалось лишь благодаря поручительству ее давнего друга Уинстона Черчилля.

Коко страдала от общественного осуждения, ведь многие все равно считали ее роман с немцем предательством. Шанель оставила Париж и несколько лет прожила в Швейцарии.

Триумфальное возвращение легенды

В 1954 г.Коко Шанель вернулась в мир моды, ей тогда был 71 год. Она снова открыла свой модный дом, не работавший долгие 15 лет. В беседе с актрисой Марлен Дитрих Шанель призналась, что сделала это, потому что «просто умирала от скуки».

Позже зимой 1955 г. Коко представила модной публике свою знаменитую сумку «Шанель 2.55». По словам самой королевы моды, ей не нравились ридикюли, поэтому она создала универсальную модель черного цвета прямоугольной формы на длинной цепочке, которая позволяла повесить сумку на плечо, оставляя руки свободными.

Поначалу модные критики отпускали уничижительные комментарии в адрес модельера, но ее изящные и практичные модели вскоре снова завоевали сердца модниц во всем мире.

Законодательница мод Коко Шанель умерла в 1971 г. в отеле «Риц» в 1971 г. Сотни поклонников собрались в Церкви Мадлен в Париже, чтобы проститься с королевой стиля. В дань уважения ее творчеству и вкладу в развитие мировой моды многие пришли на прощание в нарядах от Шанель.